| |
| |
Dyrektor Naczelny: Antoni Pawlik
Dyrektor Artystyczny: Krzysztof Czerwiński
|
|
| |
 |
|
| |
|
|
| |
KONCERT INAUGURUJĄCY FESTIWAL
Poznań Brass – zespół instrumentów dętych blaszanych
(Poznań)
Marek Galubinski
- trabka piccolo
Mariusz Pikulski
- trabka
Roman Popiołek
- waltornia
Piotr Nobik
- puzon
Jacek Kortylewicz - tuba
Piotr Rojek – organy
(Wrocław)
Alina Kurczewska – prowadzenie koncertu
PROGRAM
1) Henry Purcell
(1659-1695) – Trumpet Tunes
2) Jerzy Fryderyk Handel (1685-1759) – Entrance of
the queen of Sheeba
3)
Jan Sebastian Bach
(1685-1750)
– Toccata i Fuga d-moll, BWV 565 (organy solo)
4) Henry Purcell (1659-1695) – Sound the Tumpet
5) Jan Sebastian Bach (1685-1750) – Fuga g-moll, BWV
574
6) Wolfgang Amadeusz Mozart
(1756-1791) – Eine kleine Nachtmusik, część 1
7) Olivier Messiaen
(1908-1992) – La banquet celeste (organy solo)
8) Claude Debussy (1862-1918) – La Petit Negre
9) Claude Debussy (1862-1918) – The Girl With Flaxsen
Hair
10) Jehan Alain (1911-1940) – Litanies (organy
solo)
11) Fryderyk Chopin (1810-1849) – Polonez
A-dur, op.40 nr 1
12) Piotr Rojek (1975-) – Improwizacje (organy solo)
13) Edward Elgar (1857-1934) –
Pomp and Circumstance
 Poznań Brass to zespół instrumentów dętych blaszanych
działający od grudnia 1990 roku. Tworzy go ośmiu muzyków
grających na trąbkach, rogu, puzonach, tubie i perkusji.
Przez prawie 18 lat działalności Poznań Brass zagrał ponad
1000 koncertów w kraju i za granicą. Szeroki, składający się
z ponad 1200 pozycji repertuar, stanowią kompozycje
renesansu, baroku, klasycyzmu, romantyzmu, impresjonizmu,
szeroko pojętej muzyki rozrywkowej po muzykę współczesną.
Szczególną pozycję zajmuje muzyka wieżowa tak rzadko
wykonywaną w naszym kraju.
Pierwszy koncert odbył się 12 sierpnia 1991 roku w Zamku
Cesarza Wilhelma w Poznaniu. Warto wymienić jeszcze kilka…
- Festiwal Mozartowski we Wrocławiu (1991)
- Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej w
Kamieniu Pomorskim (1992, 2002,
2004)
- Koncerty Letnie w Wilanowie (1992)
- Międzynarodowy Festiwal Chopinowski w Dusznikach (1992,
1998)
- Gdańskie Koncerty Ratuszowe (1993)
- Koncert Karnawałowy w Pałacu Myśliwskim w Antoninie (1994)
- Festiwal Kwitnących Azalii w Mosznej i Głuchołazach (1995)
- Festiwal Muzyki Wiedeńskiej w Jeleniej Górze (1996)
- Poznańska Wiosna Muzyczna (1997)
- Festiwal Świętokrzyski (1997, 1998, 2003, 2005, 2006)
- Koncert „Kolędy Świata” Kołobrzeg (1999)
- Filharmonia Dolnośląska (2000)
- I Festiwal Żartu Muzycznego Muzycznego Nowym Sączu (2001)
- Koncerty Edukacyjne Lubuskiego Biura Koncertowego (2002)
- Salon Myśliwski w Zamku Górków w Szamotułach (2006, 2007)
- Noc Muzeów – Pałac Śmiełów (2007)
- koncerty z okazji Święta Niepodległości (1993-2007)
- Widowisko muzyczno-baletowe (z artystami Teatru Wielkiego
w Poznaniu)
Za granicą najważniejszym koncertem był występ w Katedrze
Berlińskiej (1998), Tournee Koncertowe po Hiszpanii
(1999-lato, 2000-zima) w największych miastach, organizowane
przez Towarzystwo Niemiecko-Polskie koncerty w Oldenburgu i
Pappenburgu (2002, 2005), koncerty dla powodzian w
Schwerinie i Hamburgu (1997, 2001) oraz w Mediolanie/Cossato
(2005).
W roku 1995 zespół został laureatem Międzynarodowego
Konkursu Kwintetów Dętych Blaszanych Blaszanych Moers
(Niemcy).
 Piotr
Rojek - absolwent Państwowego Liceum Muzycznego im.
Karola Szymanowskiego we Wrocławiu (1994 r.). W 1999 roku
ukończył Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego we
Wrocławiu, gdzie kształcił się u prof. Andrzeja
Chorosińskiego. Laureat konkursów organowych. Odbył
mistrzowskie kursy Interpretacji Muzyki Organowej u
Bernharda Haasa, Hansa Haselböcka, Tona Koopmana, Johna
Laukvika, Armina Schoofa, Wolfganga Seifena, Haralda Vogla,
a także u Juliana Gembalskiego i Józefa Serafina.
Stypendysta Internationale Altenberger
Orgelakademie (Niemcy) oraz polskiego Ministra Kultury i
Sztuki.
Prowadzi działalność koncertową w kraju i za granicą.
Koncertował na wielu prestiżowych festiwalach w Polsce.
Wielokrotnie nagrywał dla Radia i TV.
Obecnie pracuje na stanowisku adiunkta w Akademii Muzycznej
im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu.
Jest Dyrektorem Artystycznym czterech Festiwali Organowych,
o randze międzynarodowej: w Oleśnicy, Wołowie (Cantus
Organi), we Wrocławiu (Muzyczne Spotkania u Świętej
Rodziny) oraz Zagorzycach Górnych.
Jest również absolwentem klasy kompozycji prof. Zygmunta
Herembeszty (AM Wrocław) oraz laureatem III Nagrody (I i II
nie przyznano) na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim na
Fugę zorganizowanym przez Akademię Muzyczną w Bydgoszczy.
W 2005 roku nagrał płytę CD (Dux 0520), na zabytkowych
organach Adama Horacego Caspariniego w Wołowie, która
otrzymała nominację do prestiżowej nagrody FRYDERYK,
przyznawaną przez Polską Akademię Fonograficzną.
 Alina
Kurczewska - dziennikarka. Ojciec – Jerzy Kurczewski był
założycielem Poznańskiego Chóru Chłopięcego, w latach 1945 –
1990 – jego dyrektorem i dyrygentem. Atmosfera rodzinnego
domu, wpływ osobowości ojca i stały kontakt z muzyką
zadecydowały o dokonanym przez nią wyborze zawodu. Poznańską
Akademię Muzyczną ukończyła z wyróżnieniem w klasie fletu
Krystyny Kordyl-Budy (1997). Od tego samego roku związana z
Rozgłośnią Poznańską PR, później przekształconą w Radio
Merkury, uprawia publicystykę muzyczną na antenach
poznańskiej i ogólnopolskiej. Prowadziła własne, autorskie
audycje w programie II PR, relacjonowała ważne poznańskie
wydarzenia, łącznie z Konkursami Skrzypcowymi im. H.
Wieniawskiego, przygotowywała reportaże muzyczne. Laureatka
wyróżnienia na Międzynarodowym Konkursie Audycji Muzycznych
w Brnie (1998) Zespołowej Nagrody Przewodniczącego Komitetu
ds. Radia i Telewizji (1987), Głównej Nagrody na I
Ogólnopolskim Konkursie im. Jaba Webera (1997). Od 1995 roku
po śmierci ojca prowadzi Fundację „Szkoła Chóralna Jerzego
Kurczewskiego”. Jest członkiem Zarządu Towarzystwa
Muzycznego im. H. Wieniawskiego.
( powiększ zdjęcia)
|
|
| |
 |
|
| |
|
|
| |
Jacek Greszta – bas
(Opera Nova - Bydgoszcz)
Waldemar Krawiec – organy (Zabrze)
Alina Kurczewska – prowadzenie koncertu
PROGRAM
1)
Tabulatura Łowicka (1580) – Salve Regina (organy solo)
2) Jan Sebastian Bach (1685-1750) – Aria “Quoniam tu
solus sanctus” z Mszy h-moll, BWV 232
3) Jan Sebastian Bach (1685-1750) – Aria “Quia fecit
mihi magna” z Magnificatu D-dur, BWV 243
4) Jan Sebastian Bach (1685-1750)
– Fantasia C-dur, BWV 570 (organy solo)
5) Stanisław Moniuszko (1819 - 1872) – Hymn do
Pana Jezusa (głos i organy)
6) Stanisław Moniuszko (1819 - 1872) – „O Władco
Świata” (głos i organy)
7) Johann Christian Heinrich Rinck
(1770 - 1846) – Postludium F-dur na organy solo
8) Franciszek Schubert (1797-1828) – Ave Maria
(głos i organy)
9) Adolf Adam (1803-1856) – Modlitwa „Głos duszy”
(głos i organy)
10) Eugene Gigout (1844-1925) – Toccata h-moll na
organy solo
 Jacek
Greszta - bas - urodził się 16 kwietnia 1966 roku w
Szczebrzeszynie. Szkołę Muzyczną I i II stopnia w Zamościu w
klasie śpiewu W. Grabek-Woś ukończył w 1986 roku. W tym
samym roku podjął studia w Akademii Muzycznej w Warszawie,
na Wydziale Wokalno-Aktorskim, w klasie A. Dankowskiej. Od
1989 roku kontynuował studia w Akademii Muzycznej w
Poznaniu, w klasie M. Moździerza. Dyplom uzyskał w 1993
roku. Od ostatniego roku studiów związany jest Operą Nova w
Bydgoszczy, a od 1993 roku z Operą Śląską w Bytomiu. Brał
udział w konkursach wokalnych: im. Ady Sari w Nowym Sączu,
im. Adama Didura w Bytomiu oraz Belvedere w Wiedniu. Po
studiach doskonalił swój warsztat wokalny pod kierunkiem
emerytowanego śpiewaka Sławomira Książka.
Współpracował z Operą Szczecińską, Teatrem Muzycznym „Roma”
w Warszawie, Operą Gdańską i Operą Krakowską. Uczestniczył w
premierowych spektaklach jubileuszowych 50-lecia Opery
Śląskiej, Opery Krakowskiej i Opery Nova w Bydgoszczy.
Występował ze znakomitymi polskimi śpiewakami, m in.:
Andrzejem Hiolskim, Andrzejem Saciukiem, Romualdem
Tesarowiczem i Stefanią Toczyską. Brał udział w spektaklach
reżyserowanych przez Wiesława Ochmana. Wielokrotnie odbywał
tournee po krajach Europy Zachodniej z Operą Śląską oraz
Operą Nova. Występował w Niemczech, Austrii, Słowacji,
Szwajcarii, Danii, Szwecji, Norwegii, Francji, Belgii,
Holandii, Portugalii, Rosji, Ukrainie, Kanadzie i Meksyku.
Współpracował z Orkiestrą Włościańską im. K. Namysłowskiego
w Zamościu, Filharmonią Zielonogórską, Lubelską, Zabrzańską,
Pomorską, Koszalińską. Uczestniczył w festiwalach operowych
w Cieszynie, Bydgoszczy, Poznaniu i Wiltz.
W swoim dorobku ma liczne partie operowe: Zuniga w „Carmen”
G. Bizeta, tytułowy Mefistofeles A. Boito, Gremin w operze
„Eugeniusz Oniegin” P. Czajkowskiego, Nilakantha w „Lakme”
L.Delibesa, Stolnik i Dziemba w „Halce”, Zbigniew i Skołuba
w „Strasznym dworze” S. Moniuszki, Don Alfonso w „Cosi fan
tutte”, Sarastro w „Czarodziejskim flecie”, Leporello w „Don
Giovanni” W. A. Mozarta, Pimen w „Borysie Godunowie” M.
Musorgskiego, Crespel w „Opowieściach Hoffmanna” oraz Hrabia
Oskar w „Rycerzu Sinobrodym” J. Offenbacha, Oros w „Manru”
I. J. Paderewskiego, Alvise w „Giocondzie” A. Ponchiellego,
Benoit w „Cyganerii”, Bonza w „Madame Butterfly”, Angelotti
w operze „Tosca” G.Pucciniego, Don Basilio w „Cyruliku
sewilskim” G.Rossiniego, Ramfis i Faraon w „Aidzie”,
Zachariasz w „Nabucco”, Sparafucile i Monterone w „Rigoletto”,
Ferrando w „Trubadurze” i Doktor w operze „Traviatta” G.
Verdiego.
Wykonywał partie solowe w dziełach oratoryjno-kantatowych,
m.in. Requiem, Msza koronacyjna, Msza c-moll W.A. Mozarta;
Magnificat J.S. Bacha; Msza Nelsońska J.Haydna; Requiem G.
Verdiego.
Uczestniczył w nagraniu DVD jedynego dzieła operowego I.J.
Paderewskiego „Manru” (rola Orosa) przez Operę Nova w
Bydgoszczy.
Za swoją działalność artystyczną został dwukrotnie
nagrodzony przez Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego.
 Waldemar
Krawiec - urodził się w 1964 r. w Kędzierzynie.
Naukę gry na organach rozpoczął w Studium Organistowskim
przy Kurii Biskupiej w Opolu. Ukończył z wyróżnieniem PSM II
stopnia w Zabrzu w klasie organów Łucji Krosny-Widerowej.
Następnie studiował w Akademii Muzycznej w Katowicach pod
kierunkiem prof. Juliana Gembalskiego. U swego mistrza
ukończył również studia podyplomowe. Uczestniczył w wielu
kursach mistrzowskich poświęconych interpretacji muzyki
organowej w Polsce, Niemczech i Belgii, prowadzonych przez
wybitnych profesorów: U. Spang-Hansena, J. Boyera, J.
Ferrarda, Ch. Bosserta, N. Danby.
W 1994 r. otrzymał wyróżnienie na I Międzynarodowym
Konkursie Organowym im. Feliksa Nowowiejskiego w Poznaniu za
najlepsze wykonanie utworu „Mater dolorosa”.
Brał udział w wielu koncertach jako solista i kameralista w
kraju i za granicą (Niemcy-Marburg-Halberstadt-Wiesbaden,
Włochy-Neapol-Lioni, Czechy-Odry-Vysśi Brod,
Słowacja-Trnava-Skalica, Łotwa-Ryga, Finlandia-Wyspy
Alandzkie, Austria-Gratz,). Występuje w duecie ze skrzypkiem
– A. Musialskim, trębaczem – A. Eichbergerem, basem – J.
Gresztą.
Interesuje się muzyką śląską. W 1996 r. brał udział w
koncercie poświęconym 25 rocznicy śmierci śląskiego
kompozytora Fritza Lubricha. W 2003 roku już po raz drugi
brał udział w Festiwalu Kompozytorów Śląskich w Opolu, gdzie
wykonał monograficzne koncerty poświęcone twórczości
wrocławskiego organisty i kompozytora Moritza Brosiga.
W roku 2000 otrzymał nagrodę Prezydenta Miasta Zabrze za
osiągnięcia pedagogiczne oraz wkład w rozwój kultury w
mieście. Z jego inicjatywy zapoczątkowano w 1995 roku
koncerty organowe w Zabrzu, które przekształciły się w
Międzynarodowy Festiwal Organowy im. ks. Antoniego
Chlondowskiego. Został dyrektorem artystycznym tego
Festiwalu.
Prowadzi klasę organów w PSM II st. w Zabrzu. Jest
wykładowcą w Studium Muzyki Kościelnej w Gliwicach.
Alina
Kurczewska - dziennikarka. Ojciec – Jerzy Kurczewski był
założycielem Poznańskiego Chóru Chłopięcego, w latach
1945-1990 – jego dyrektorem i dyrygentem. Atmosfera
rodzinnego domu, wpływ osobowości ojca i stały kontakt z
muzyką zadecydowały o dokonanym przez nią wyborze zawodu.
Poznańską Akademię Muzyczną ukończyła z wyróżnieniem w
klasie fletu Krystyny Kordyl-Budy (1997). Od tego samego
roku związana z Rozgłośnią Poznańską PR, później
przekształconą w Radio Merkury, uprawia publicystykę
muzyczną na antenach poznańskiej i ogólnopolskiej.
Prowadziła własne, autorskie audycje w programie II PR,
relacjonowała ważne poznańskie wydarzenia, łącznie z
Konkursami Skrzypcowymi im. H. Wieniawskiego, przygotowywała
reportaże muzyczne. Laureatka wyróżnienia na Międzynarodowym
Konkursie Audycji Muzycznych w Brnie (1998) Zespołowej
Nagrody Przewodniczącego Komitetu ds. Radia i Telewizji
(1987), Głównej Nagrody na I Ogólnopolskim Konkursie im.
Jaba Webera (1997). Od 1995 roku po śmierci ojca prowadzi
Fundację „Szkoła Chóralna Jerzego Kurczewskiego”. Jest
członkiem Zarządu Towarzystwa Muzycznego im. H.
Wieniawskiego.
( powiększ zdjęcia)
|
|
| |
 |
|
| |
|
|
| |
Karol Lipiński-Brańka – skrzypce (Wrocław)
Fatima Brańka – organy (Warszawa/Częstochowa)
Alina Kurczewska – prowadzenie koncertu
PROGRAM
1)
Eugeniusz Brańka (1922-) – Wariacje Fatimskie na organy
solo
2) John Williams (1932-) – Trzy utwory z „Listy
Schindlera” na skrzypce i organy
Temat główny
Getto Krakowskie
Wspomnienia
3) Jan Sebastian Bach (1685-1750) – Aria na
strunie G z Suity D-dur nr 3, BWV 1068,
w opracowaniu na skrzypce i organy
4) Henryk Wieniawski (1835-1880) – La Cadenza, op.10
nr 7 (skrzypce solo)
5) Feliks Rączkowski (1906-1989) – Bogurodzica na
organy solo
6) Marian Sawa (1937-2005) – Bogurodzica na skrzypce
i organy
7) Ernest Bloch (1880-1959) – Vidui i Nigun z „Baal
Shem” (skrzypce i organy)
8) Gordon Young (1919-1998) –
Preludium in classic style (organy solo)
 Karol Lipiński-Brańka - ukończył z wyróżnieniem
Państwową Ogólnokształcącą Szkolę Muzyczną w Częstochowie w
klasie skrzypiec prof. Grażyny Mielińskiej. Swój koncert
dyplomowy wykonał z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej
Filharmonii Częstochowskiej. Obecnie jest studentem Akademii
Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof.
Andrzeja Ładomirskiego. Swoje umiejętności doskonalił na
kursach mistrzowskich m.in. u Tinty von Altenstadt
(Holandia), czy Jurisa Svalkovskisa (Łotwa). Koncertuje w
kraju (Warszawa, Bydgoszcz, Opole, Częstochowa, Wrocław,
Radom-Orońsko, Ostrowiec Świętokrzyski, Skarżysko-Kamienna,
Kartuzy, Jastrania, Władysławowo, Jastrzębia Góra, Puck,
Zgorzelec, Lubań i in.) oraz za granicą (Wielka Brytania,
Czechy, Francja). Jest laureatem konkursu "Ośmiu
wspaniałych", Konkursu Muzyki Kameralnej (Częstochowa 2006)
oraz stypendystą Prezydenta Miasta Częstochowy w dziedzinie
muzyki.
 Fatima
Brańka - ukończyła z wyróżnieniem Państwowe Liceum
Muzyczne w Częstochowie w klasie fortepianu prof. Ewy
Warzecha oraz muzykologię na Uniwersytecie Kardynała Stefana
Wyszyńskiego w Warszawie (klasa organów prof. Marietty
Kruzel-Sosnowskiej). Koncertuje w kraju (festiwale w
Warszawie, Częstochowie, Skarżysku-Kamiennej,
Radomiu-Orońsku, Ostrowcu Świętokrzyskim, Zgorzelcu,
Lubaniu, Zelowie, Jastarni, Kartuzach, Władysławowie,
Jastrzębiej Górze), jak również za granicą (Czechy,
Słowacja, Austria, Niemcy, Wielka Brytania, Szwajcaria,
Włochy). Stypendystka Stowarzyszenia Pomocy Szkole oraz
Prezydenta Miasta Częstochowy w dziedzinie muzyki. Laureatka
Konkursu Wiedzy o Osobie i Dziedzictwie Kardynała Stefana
Wyszyńskiego za nagranie płyty CD z muzyka własną: „IX
Modlitw do słów Kardynała S. Wyszyńskiego”.
Alina Kurczewska
- dziennikarka. Ojciec – Jerzy Kurczewski był założycielem
Poznańskiego Chóru Chłopięcego, w latach 1945 – 1990 – jego
dyrektorem i dyrygentem. Atmosfera rodzinnego domu, wpływ
osobowości ojca i stały kontakt z muzyką zadecydowały o
dokonanym przez nią wyborze zawodu. Poznańską Akademię
Muzyczną ukończyła z wyróżnieniem w klasie fletu Krystyny
Kordyl-Budy (1997). Od tego samego roku związana z
Rozgłośnią Poznańską PR, później przekształconą w Radio
Merkury, uprawia publicystykę muzyczną na antenach
poznańskiej i ogólnopolskiej. Prowadziła własne, autorskie
audycje w programie II PR, relacjonowała ważne poznańskie
wydarzenia, łącznie z Konkursami Skrzypcowymi im. H.
Wieniawskiego, przygotowywała reportaże muzyczne. Laureatka
wyróżnienia na Międzynarodowym Konkursie Audycji Muzycznych
w Brnie (1998) Zespołowej Nagrody Przewodniczącego Komitetu
ds. Radia i Telewizji (1987), Głównej Nagrody na I
Ogólnopolskim Konkursie im. Jaba Webera (1997). Od 1995 roku
po śmierci ojca prowadzi Fundację „Szkoła Chóralna Jerzego
Kurczewskiego”. Jest członkiem Zarządu Towarzystwa
Muzycznego im. H. Wieniawskiego.
( powiększ zdjęcia)
|
|
| |
 |
|
| |
|
|
| |
KONCERT ZAMYKAJĄCY FESTIWAL
Bałtycki Kwintet Dęty – zespół instrumentów dętych
drewnianych (Filharmonia Bałtycka –
Gdańsk)
Agnieszka Respondek
- flet
Marietta Stefaniak
- obój
Karol Respondek
- klarnet
Ewa Naczk-Jankowska
- fagot
Zbigniew Kaliciński - róg
Krzysztof Czerwiński – organy
(Komorniki/Sydney)
Alina Kurczewska – prowadzenie koncertu
PROGRAM
1) Jan Sebastian Bach (1685-1750) –
Chorał „Jesu, bleibet meine Freude”
2) Ennio Morricone (1928-) – Gabriel’s
oboe (obój Gabriela - muzyka do filmu „Misja”)
3) Samuel Scheidt (1587-1654) –
Tabulatura Nova, I (1624).
Niederlandisch Liedgen. Cantio
Belgica ‘Ach du
feiner Reuter’ (organy solo)
4) Antonin Dworzak (1841-1904) – Humoreska
5) Claude Debussy (1862-1918) – Cortege, Menuet i
Balet (“Mała Suita”)
6) Claude Debussy (1862-1918) – Golliwogg's cakewalk
(“Kącik Dziecięcy”)
7) Leon Boëllmann (1862-1897) – Suita gotycka
na organy solo, op. 25:
Introdukcja –
Chorał
Toccata
8) Manuel de Falla (1876-1946) – Taniec Ognia
9) Ignacy Jan Paderewski (1860-1941) – Krakowiak
 Bałtycki Kwintet Dęty został założony w roku 1990 przez
Karola Respondka oraz młodych muzyków Filharmonii Bałtyckiej
w Gdańsku. W ciągu kilku pierwszych lat działalności
osiągnął trwałą pozycję w życiu kulturalnym Trójmiasta,
wzbudzając zainteresowanie krytyki, środków przekazu, a
przede wszystkim publiczności.
Bałtycki Kwintet Dęty brał udział w konkursach muzyki
kameralnej w Illzach i Tours (Francja), ponadto koncertował
w Konsulacie Polskim w Strassbourgu, w Danii i Niemczech.
Brał udział w wielu cyklicznych imprezach muzycznych tj.:
Per Cameram Ad Ecclesiam, Gdańskie Dni Młodych Kompozytorów,
Koncerty Dominikańskie, Wilanowskie Koncerty Kameralne,
Muzuka w Królewskich Łazienkach.
Zespół uczestniczył w Festiwalach Muzyki Organowej i
Kameralnej w Kamieniu Pomorskim, Kołobrzegu, Giżycku,
Słupsku, Pelplinie, Drezdenku i Pasymiu.
Od wielu lat corocznie występuje w ramach letniego cyklu
„Muzyka w zabytkach Gdańska”, organizowanego przez
Filharmonię Bałtycką.
Kwintet Bałtycki posiada w swoim bogatym repertuarze wiele
transkrypcji słynnych utworów polskiej i światowej
literatury muzycznej autorstwa Karola Respondka, m.in.
Obrazki z Wystawy M. Mussorgskiego.
Obecnie Bałtycki Kwintet Dęty tworzą:
Agnieszka Respondek - flet
Marietta Stefaniak - obój
Karol Respondek - klarnet
Ewa Naczk-Jankowska - fagot
Zbigniew Kaliciński - róg
 Krzysztof Czerwiński
- urodzony w Poznaniu dyrygent, organista i pedagog. Jest
absolwentem „Poznańskiej Szkoły Talentów” w klasie organów
prof. Józefa Serafina. Otrzymał stypendium Eastman School of
Music w Nowym Jorku na studia w klasie dyrygentury, organów,
śpiewu, pedagogiki wokalnej i muzyki kościelnej. Już w
pierwszym roku studiów został laureatem nagrody uczelni,
przyznawanej studentom, których kariera muzyczna rokuje
największe nadzieje na przyszłość – „Eastman Professional
Career Development Grant". Był stypendystą Birmingham
Conservatoire w Anglii (studia II stopnia) w klasie
dyrygentury chóralnej, śpiewu i dawnej praktyki wykonawczej.
Będąc w Wielkiej Brytanii został dyrygentem chóru
kameralnego konserwatorium w Birmingham oraz nauczycielem
śpiewu, emisji głosu, kształcenia słuchu i teorii muzyki w
katedralnej szkole chóralnej (Lichfield Cathedral School),
gdzie również pełnił funkcję asystenta dyrektora szkoły.
Jest założycielem, dyrektorem artystycznym i dyrygentem
Polskiej Orkiestry Barokowej oraz inicjatorem i dyrektorem
artystycznym Ogólnopolskiego Festiwalu Muzyki Organowej i
Kameralnej w Komornikach.
Odbył szereg zagranicznych podróży artystycznych.
Koncertował w Australii, Austrii, Francji, Holandii,
Niemczech, Rosji, Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii.
Jest laureatem wielu konkursów, nagród i stypendiów (do
najważniejszych należą stypendia rządowe, ministerialne i
uniwersyteckie oraz głównie nagrody i pierwsze miejsca w
konkursach organizowanych przez Amerykański Związek
Organistów – American Guild of Organists oraz
Międzynarodowy Związek Dyrygentów Chórów Dziecięcych i
Młodzieżowych – Choristers Guild).
Obecnie studiuje dyrygenturę symfoniczno-operową w Sydney
Conservatorium of Music w klasie prof. Imre Pallo oraz
prowadzi chór anglikańskiego kościoła Christ Church w
Sydney.
Więcej informacji na stronie internetowej:
www.czerwinski.art.pl
Alina
Kurczewska - dziennikarka. Ojciec – Jerzy Kurczewski był
założycielem Poznańskiego Chóru Chłopięcego, w latach 1945 –
1990 – jego dyrektorem i dyrygentem. Atmosfera rodzinnego
domu, wpływ osobowości ojca i stały kontakt z muzyką
zadecydowały o dokonanym przez nią wyborze zawodu. Poznańską
Akademię Muzyczną ukończyła z wyróżnieniem w klasie fletu
Krystyny Kordyl-Budy (1997). Od tego samego roku związana z
Rozgłośnią Poznańską PR, później przekształconą w Radio
Merkury, uprawia publicystykę muzyczną na antenach
poznańskiej i ogólnopolskiej. Prowadziła własne, autorskie
audycje w programie II PR, relacjonowała ważne poznańskie
wydarzenia, łącznie z Konkursami Skrzypcowymi im. H.
Wieniawskiego, przygotowywała reportaże muzyczne. Laureatka
wyróżnienia na Międzynarodowym Konkursie Audycji Muzycznych
w Brnie (1998) Zespołowej Nagrody Przewodniczącego Komitetu
ds. Radia i Telewizji (1987), Głównej Nagrody na I
Ogólnopolskim Konkursie im. Jaba Webera (1997). Od 1995 roku
po śmierci ojca prowadzi Fundację „Szkoła Chóralna Jerzego
Kurczewskiego”. Jest członkiem Zarządu Towarzystwa
Muzycznego im. H. Wieniawskiego.
( powiększ zdjęcia)
|
|
| |
organizatorzy
Urząd Gminy Komorniki, wójt Jan Broda
Gminny Ośrodek Kultury w Komornikach, dyrektor Antoni Pawlik
parafia pw. św. Andrzeja Apostoła w Komornikach, ks. kan.
Jerzy Kaźmierczyk
parafia pw. św. Faustyny w Plewiskach, ks. Maciej Kuczma
parafia pw. św. Floriana w Wirach, ks. kan. Kazimierz
Szachowicz
patronat medialny
TVP3, Radio Merkury, Radio Emaus, Przewodnik Katolicki,
Nowiny Komornickie
sponsorzy
|
|
| |
 |
|
|
|
